影视原声

《钢琴故事4 奔放的音符》是日本配乐大师久石让《Piano Stories》系列第四部作品，延续其标志性的钢琴独奏风格，融合电影配乐与原创小品。专辑以“自由与奔放”为主题，收录了包括动画电影《哈尔的移动城堡》主题曲《人生的旋转木马》在内的多首经典旋律，通过细腻的触键与丰富的和声变化，展现音乐中跳跃的节奏与流畅的叙事感。整张专辑在古典与流行之间取得精妙平衡，既是久石让对过往作品的钢琴重塑，亦是一次充满即兴灵感的音乐旅程。

《星际特工：千星之城》原声带由法国作曲家亚历山大·迪斯普拉特（Alexandre Desplat）操刀配乐，为其电影中宏大而奇幻的宇宙冒险提供了丰富的听觉基底。迪斯普拉特以标志性的管弦乐语言，融合电子音色与异域旋律，塑造出Alpha空间站的繁华、珍珠人的神秘以及战斗场面的紧张感。原声带同时收录了多首风格鲜明的流行与雷鬼曲目，包括Alexiane的电子流行单曲《A Million on My Soul》、Bob Marley的经典《Jamming》以及David Bowie的《Space Oddity》，进一步丰富了专辑的叙事层次。

《钢铁侠3》原声带由美国作曲家布莱恩·泰勒（Brian Tyler）创作，以其标志性的宏大交响乐与电子合成音效，完美契合影片的超级英雄主题与紧张动作场面。泰勒通过层层递进的旋律和动态节奏，塑造了钢铁侠的坚韧与脆弱，同时融入黑暗、悬疑的动机，呼应反派“满大人”的威胁。这张专辑在漫威电影宇宙配乐中独树一帜，既保留了前作的英雄气质，又为角色弧光注入了更深的情感层次。

《孤岛惊魂：原始杀戮》原声带由资深作曲家Jason Graves创作，为其石器时代的野性世界注入了灵魂。音乐以原始部落的打击乐、低沉的迪吉里杜管、人声吟唱与管弦乐交织，营造出苍茫、神秘而充满生存张力的氛围。从激烈的狩猎场景到神秘的灵视仪式，每一段旋律都精准捕捉了Oros大陆的粗犷与壮美，成为游戏沉浸式体验的核心支柱。

这张合辑精选了阿诺德·施瓦辛格主演的经典动作电影中极具代表性的配乐作品，涵盖《终结者》《全面回忆》《铁血战士》等影史传奇。音乐风格从Brad Fiedel标志性的合成器电子音效，到Jerry Goldsmith、James Horner等大师的管弦交响，展现了80至90年代好莱坞动作配乐的多样性与张力。

这张专辑是1993年电影《朱门情仇》（Rich In Love）的完整原声配乐，由法国著名作曲家乔治·德勒鲁（Georges Delerue）创作。德勒鲁以其细腻的旋律和深刻的情感表达著称，曾为《朱尔与吉姆》《美国往事》等经典影片配乐。本专辑收录了影片中15首配乐，从开篇的Main Title到结尾的Leaving the House，音乐流畅地勾勒出家庭、爱情与成长的主题，弦乐与钢琴交织出浪漫而略带忧郁的氛围。高品质数字版本以44.1kHz/16-bit的FLAC格式呈现，保留了原声的温暖与细节，是电影配乐收藏的佳作。

这张原声带是传奇配乐大师杰瑞·高德史密斯（Jerry Goldsmith）为1983年同名政治惊悚片《战火下》（Under Fire）创作的经典配乐。影片以尼加拉瓜革命为背景，高德史密斯巧妙地将拉丁美洲民间音乐元素与现代交响乐融为一体，创造出既富有地域特色又充满紧张感的音响织体。配乐中大量使用西班牙吉他、排箫等民族乐器，与弦乐和铜管交相呼应，赋予影片深刻的情感层次与戏剧张力。

这张《钢琴大合集》收录了周杰伦出道以来多首代表作的钢琴改编版本，以纯器乐形式重新演绎其经典旋律。从《夜曲》《七里香》到《青花瓷》《不能说的秘密》，曲目涵盖了周杰伦不同时期的流行名作，通过钢琴的独奏与编配，呈现出与原版截然不同的沉浸式听觉体验。合集中包含多首串烧与混合曲目，展现了钢琴演奏者对周杰伦音乐风格的独特理解与再创作。

M83（Anthony Gonzalez）与Joseph Trapanese联手为汤姆·克鲁斯主演的科幻电影《遗落战境》创作的原声带。专辑融合了电子音乐、氛围音景与管弦乐元素，以宽广的合成器音色和激昂的弦乐勾勒出末世地球的壮阔与孤独。其中同名曲“Oblivion”由挪威歌手Susanne Sundfør献声，成为专辑的情感核心。

《至爱12首》是香港殿堂级歌手谭咏麟于1995年通过宝丽金唱片发行的一张国语/粤语精选专辑，收录了其演艺生涯中极具代表性的12首经典金曲。这张精选集不仅浓缩了谭咏麟在80至90年代的音乐精华，更以温暖的歌声诠释了爱情、友情与人生百态，是乐迷回顾“谭校长”黄金岁月的必藏之作。专辑以高保真WAV格式呈现，保留了原始模拟录音的温暖质感，适合Hi-Fi系统鉴赏。

《Run All Night》是2015年动作惊悚片《一夜狂奔》的原声配乐专辑，由作曲家Tom Holkenborg（以Junkie XL之名闻名）创作。该配乐以黑暗、紧张的电子音色与管弦乐交织，完美烘托影片中连姆·尼森饰演的主角在纽约黑帮追杀下的绝望与救赎。Holkenborg运用合成器、低音弦乐与节奏性打击乐，营造出持续的不安感与戏剧张力。

这张专辑是2004年发行的《游戏王》动画原声带，收录了动画系列中标志性的背景音乐与决斗场景配乐。音乐以激昂的管弦乐与电子合成器为核心，融合摇滚与交响元素，精准捕捉了原作中卡牌对决的紧张感与英雄史诗气质。专辑中的曲目如《Yugiho theme》《Summon the dragon》《Exodia》等，高度还原了动画中关键召唤、陷阱发动与胜利瞬间的听觉氛围，是粉丝重温经典场景的必备音轨。

《冰雪奇缘电影原声带中国特别版》是迪士尼为配合动画电影《冰雪奇缘》在中国大陆上映而特别发行的官方原声专辑。专辑完整收录了电影中由经典英文填词而成的中文演唱版歌曲，包括胡维纳、李潇潇等华语歌手演绎的《随它吧》《好久没在生命里》等标志性曲目，并额外收录姚贝娜演唱的推广版《随它吧》，为中文观众带来更亲切的听觉体验。

《Synth Road Valley》是Spacious Sweep于2014年发布的一张EP，共收录10首以复古合成器音色为核心的电子音乐作品。整张EP以开阔的空间感和律动的节奏为基调，营造出在虚构公路山谷中飞驰的视听景象。从同名开场曲的宽广声场到《Outlaw Break》的紧张节奏，每一曲都紧扣“道路与山谷”的主题，呈现出鲜明的合成器波（Synthwave）风格特征。

《历久深情全精选》是日本殿堂级作曲家久石让的一张经典精选集，系统梳理了其数十年创作生涯中的深情旋律。专辑收录了多部宫崎骏动画电影配乐中的代表曲目，如《千与千寻》中的“あの夏へ”与“６番目の駅”，以及《风之谷》组曲等，同时亦包含其个人作品中的抒情小品。整张专辑以钢琴、管弦乐与电子合成器交织，呈现出久石让标志性的温暖、空灵与叙事感，是领略其音乐美学与情感深度的绝佳入口。

这张专辑是日本作曲家久石让为宫崎骏执导的动画电影《天空之城》创作的印象集（Image Album），于1986年发行。作为吉卜力工作室早期作品的原声衍生专辑，它并非直接收录电影配乐，而是以音乐描绘故事中的场景与情感，展现了久石让富有诗意的管弦乐与电子合成器融合风格。整张专辑通过十二首乐曲，以细腻的旋律和丰富的编曲勾勒出漂浮在天空中的神秘王国拉普达、勇敢的少年与少女的冒险，以及失落文明的悲怆与希望。

《The Deep End of the Ocean》是1999年同名电影的原声配乐，由传奇作曲家Elmer Bernstein执笔。这部家庭剧情片以寻找失踪儿童为主线，Bernstein为此创作了一套情感充沛、内敛克制的配乐。全篇以温暖的弦乐与钢琴为核心，主题动机在《Main Title》《Home Again》《Reunion》中反复变奏，细腻勾勒出角色的悲恸、希望与团聚的复杂情绪。Bernstein的笔触简洁而富有叙事性，使得这张原声带既是电影的完美补充，亦可独立聆听。

《Lifeforce》（中文译名《宇宙天魔》）是著名作曲家亨利·曼西尼（Henry Mancini）为1985年同名科幻恐怖电影创作的原创配乐专辑。由伦敦交响乐团（London Symphony Orchestra）倾情演绎，曼西尼以其标志性的宏大管弦乐语言，将太空惊悚与交响叙事巧妙融合，营造出神秘、紧张且富有戏剧张力的听觉体验。专辑以主旋律《Theme from "Lifeforce"》开篇，贯穿全片的命运主题（The Web of Destiny）则以多乐章形式展开，展现了曼西尼在电影配乐领域的深厚功力。

《哈尔的移动城堡》原声专辑由日本电影配乐大师久石让创作，配合宫崎骏同名动画电影，以管弦乐与钢琴为主体，融合古典、爵士及民谣元素，营造出奇幻而温暖的听觉世界。专辑以主题曲《人生のメリーゴーランド》开篇，旋律循环往复，象征命运的旋转木马，贯穿全片。

Patrick Doyle为莎士比亚经典喜剧《皆大欢喜》创作了这部充满戏剧张力与诗意的原声配乐。专辑以管弦乐为基调，巧妙融合古典旋律与叙事性主题，通过欢快的舞曲、抒情的浪漫乐章以及紧张的动作段落，生动描绘了亚登森林中的爱情、冒险与和解。Doyle的标志性旋律感在《Under The Greenwood Tree》和《A Lover & His Lass》中展现得淋漓尽致，而《Brothers Fight》与《Lion Attack》则凸显了冲突与戏剧高潮。

Patrick Doyle的《Impressions of America 美国印象》是一部以音乐描绘美国风土人情的器乐作品集。作为一位擅长通过旋律讲故事的作曲家，Doyle以细腻的管弦乐与钢琴织体，将美国广袤地貌与历史瞬间凝固成十五首短小精悍的音画。从华盛顿特区的庄严到纽约圣诞的温馨，从横贯大陆铁路的壮阔到大萧条时期的沉重，每首作品都如同一幅速写，在古典与电影配乐语汇间自由切换，呈现出兼具叙事性与氛围感的听觉旅程。

《名扬四海》原声带是1980年同名音乐剧情片的官方配乐专辑，由作曲家Michael Gore主导创作。该专辑凭借其充满活力的流行、放克与迪斯科元素，成功捕捉了纽约表演艺术学校年轻人的梦想与挣扎。专辑中由Irene Cara演唱的同名主打歌《Fame》成为全球热门单曲，其激昂的旋律与励志主题至今仍被广泛传唱。

David Hirschfelder 为动画电影《猫头鹰王国：守卫者传奇》创作的原声带，以磅礴的管弦乐架构与细腻的情感铺陈，勾勒出猫头鹰世界的史诗冒险。配乐融合了古典交响的庄严与电影叙事的戏剧张力，同时收录 Owl City 的流行摇滚单曲《To the Sky》及 Dead Can Dance 的经典曲目《The Host of Seraphim》，前者以电子流行旋律注入青春气息，后者以空灵人声营造神秘氛围，形成多元音乐层次的互补。Hirschfelder 的配乐在主旋律中贯穿英雄主义与成长主题，弦乐与铜管交替驱动战斗场景的紧迫感，而钢片琴与笛声则描绘了月光下飞行的静谧与奇幻。

缪晓铮的《红楼十二衩》是一张以中国古典文学巨著《红楼梦》中十二位女性人物为创作灵感的琵琶独奏专辑。艺术家运用琵琶丰富的表现力，通过细腻的旋律与技法，分别刻画了宝钗的深沉、湘云的洒脱、元春的叹息、李纨的隐忍、惜春的清冷、熙凤的泼辣、可卿的哀愁、妙玉的孤傲、探春的远志、迎春的柔弱、巧姐的质朴以及黛玉的哀怨。整张专辑将传统民乐与现代审美结合，营造出兼具古典韵味与情感张力的音乐画卷。

电影《美少女特攻队》（Sucker Punch）原声带是一张极具辨识度的概念专辑，收录了多位艺术家对经典摇滚与另类金曲的重新演绎。从艾米莉·布朗宁空灵而压抑的《Sweet Dreams (Are Made of This)》到比约克与Skunk Anansie合作的工业电子混音版《Army of Me》，每一首曲目都紧密呼应影片中幻想与现实的交错。整张专辑在保留原作精神的同时，融入电影特有的戏剧张力与交响化编曲，营造出黑暗、华丽且充满反抗力量的声音氛围。

Paul Haslinger为《生化危机6：终章》创作的配乐延续了系列一贯的黑暗电子与工业交响风格。专辑以紧张激烈的节奏和阴郁的合成器音色，烘托出末世氛围与主角艾丽丝的最终决战。从开场曲《This Is My Story》的悲壮序曲，到《Laser Corridor Revisited》对经典场景的致敬，配乐在动作场面与情感段落之间取得平衡，为这部系列终章画上圆满句号。

《Masada 马萨达》是美国电影配乐大师Jerry Goldsmith为1981年同名迷你剧创作的史诗原声专辑。该剧以公元73年犹太起义军在马萨达堡垒对抗罗马帝国的悲壮历史为背景，Goldsmith的配乐完美融合了宏大的管弦乐与中东民族音乐元素，通过激昂的号角、深沉的弦乐和富有地域特色的打击乐，生动再现了古代战场的壮烈与民族精神的坚韧。这张原声带不仅是Goldsmith职业生涯中的重要作品，也是影视配乐史上极具代表性的历史题材杰作。

《国家宝藏》是南非裔音乐人Trevor Rabin为2004年同名片仔电影创作的原声配乐专辑。作为前Yes乐队成员，Rabin将交响管弦乐的宏大叙事与电子合成器的现代张力巧妙融合，赋予历史寻宝题材以庄重而紧张的听觉色彩。整张专辑以主题动机贯穿，从开篇的《National Treasure Suite》起便确立史诗基调。

《终极三国》是2009年台湾电视剧《终极三国》的原声带专辑，由相信音乐发行。专辑收录了剧中多首主题曲、插曲及配乐，集结强辩乐团、武虎将、东城卫、曾沛慈、陈乃荣等艺人，音乐风格以摇滚、抒情为主，呼应剧中青春热血与历史改编的奇幻剧情。整张专辑将剧集情感延伸至听觉体验，成为终极系列音乐IP的重要作品。

《K星异客》原声带由英国作曲家Edward Shearmur创作，为2001年同名科幻剧情片配乐。音乐融合了简约的钢琴旋律、温暖弦乐与轻柔电子元素，精准捕捉电影中神秘、忧郁与希望交织的氛围。Shearmur以细腻的笔触勾画出主角Prot的孤独与宇宙的浩瀚，原声带既独立耐听，又与影片叙事深度契合。

《五月天：追梦3DNA电影原声带》是台湾摇滚天团五月天于2011年推出的首部3D演唱会电影原声专辑。专辑融合了五月天经典歌曲的现场录音版本与电影原创配乐，以高保真录音重现了演唱会临场感与电影叙事氛围，堪称华语乐坛跨媒介音乐作品的代表之一。

《我为歌狂》是2001年上海美术电影制片厂出品的同名国产动画片的原声专辑。该专辑由胡彦斌、灵感组合等歌手演绎，音乐风格融合流行与青春活力，精准捕捉了动画中青少年追逐音乐梦想的热血与浪漫。专辑收录了多首传唱度极高的作品，如《我的舞台》《有梦好甜蜜》等，不仅成为一代人的青春记忆，也推动了中国动画音乐产业的发展。

《阳台上的叶子》是音乐人贾轶男创作的一张器乐专辑，以简约细腻的吉他旋律勾勒日常生活中的微观诗意。专辑中的十首短曲如同阳台上的叶片，在光影交错间舒展各自的故事——《游戏》以轻快节奏开场，《虹》与《夜曲》铺陈出柔和色彩，《微笑》《阳光》则传递温暖与平静。两首《紫色庭院》形成内省的对答，而尾声《叶子》以不足一分钟的篇幅巧妙收束，留下余韵。整张专辑旋律流畅、情绪克制，适合在独处或休憩时聆听，在音符的缝隙间感受自然与内心的对话。

《篮球火音乐圣典》是2008年台湾偶像剧《篮球火》的电视剧原声带，收录了剧中多首关键配乐与插曲。专辑融合了电子摇滚、抒情民谣与动感嘻哈元素，以强劲的节奏和激昂的旋律烘托篮球竞技的热血氛围，同时通过深情慢歌刻画角色情感转折，呈现出一张兼具戏剧张力与独立聆听价值的原声作品。

Mark McKenzie为1996年电影《The Disappearance of Garcia Lorca》创作的配乐，以管弦乐与西班牙民族音乐元素交织，深刻描绘诗人加西亚·洛尔迦的生命与悲剧。音乐在抒情与戏剧性之间游走，从开篇的“For Love of a Poet”序曲到深情的“Ricardo's Theme”，每一段旋律都承载着历史的沉重与诗意的哀伤。McKenzie的创作既保持了电影的叙事张力，又独立成为一部充满情感张力的器乐作品。

《中国好声音之为你转身 电影原声》是2014年上映的同名音乐剧情片的官方原声专辑，由第一季《中国好声音》中多位人气学员联合演绎。专辑收录了电影主题曲《为你转身》以及多首经典歌曲的重新诠释，如《爱是怀疑》《执着》《海阔天空》等，展现了学员们在舞台之外的多元化音乐表现力。整张原声带以流行与摇滚为主，融合了情感叙事与现场感染力，为电影中关于梦想与成长的剧情提供了强烈的音乐支撑。

坂本龙一为贝纳尔多·贝托鲁奇导演的电影《遮蔽的天空》（The Sheltering Sky）创作的原声带专辑，是其配乐生涯中的经典之作。专辑以钢琴、电子合成器与北非民族乐器交织，营造出广袤沙漠中孤寂、神秘而又充满诗意的氛围，音乐与影片中迷失与探索的主题高度契合。

《1492: Conquest of Paradise》是希腊音乐大师范吉利斯（Vangelis）为1992年雷德利·斯科特执导的同名史诗电影创作的原声专辑。该片讲述哥伦布发现新大陆的历程，范吉利斯以合成器与管弦乐交织出浩瀚的海洋气息与历史厚重感，主题曲《Conquest of Paradise》更是成为电子音乐与电影配乐的经典符号，被无数场合引用。

《海豚湾恋人电视原声带》是2003年台湾偶像剧《海豚湾恋人》的官方原声带，由福茂唱片发行。专辑收录了多首与剧情紧密契合的主题曲与插曲，包括张韶涵演唱的片尾曲《遗失的美好》以及插曲《Journey》，许绍洋的《身边》等。原声带融合流行、抒情与演奏曲风，以细腻的旋律烘托剧中爱情与梦想交织的青春故事，成为千禧年代初华语电视剧原声带的代表性作品之一。

《Retro City Rampage Soundtrack》是游戏《Retro City Rampage》的官方原声带，由三位作曲家virt（Jake Kaufman）、Freaky DNA和Norrin Radd共同创作。这张专辑以复古8-bit芯片音乐为核心，融合了合成器波、电子节拍和幽默采样，完美还原了80年代街机游戏的怀旧氛围。曲目短小精悍，充满活力，从激烈的追逐战到轻松的过场音效，每一首都是对经典游戏音乐的致敬与再创作。

Danny Elfman为吉尔莫·德尔·托罗执导的《地狱男爵2：黄金军团》创作的原声音乐，延续了其标志性的哥特式奇幻风格。配乐巧妙融合了黑暗交响、民间旋律与电子元素，在宏大的英雄主题与细腻的童话氛围间自如切换。从开篇《Hellboy》的沉重铜管到《Where Fairies Dwell》的诡异灵巧，Elfman精准捕捉了电影中神话生物与工业文明碰撞的奇特张力。

《Bram Stoker's Dracula》原声带由波兰作曲家Wojciech Kilar创作，为弗朗西斯·福特·科波拉1992年执导的同名电影配乐。这张专辑以黑暗哥特式管弦乐为核心，融合了19世纪浪漫主义与东欧民间音乐元素，通过宏大的交响编排、低沉的弦乐与阴郁的合唱，精准刻画了吸血鬼传说中神秘、恐怖与深情交织的氛围。Kilar的配乐在1993年获得金球奖最佳原创配乐提名，成为电影音乐史上的经典之作。

《侠盗猎车手：圣安地列斯》游戏原声带以8张CD的宏大容量，收录了游戏中多个电台的经典曲目，涵盖硬摇滚、流行、嘻哈、放克、拉丁等多种音乐风格。原声带汇聚了Judas Priest、Megadeth、Ozzy Osbourne、Michael Jackson、Toto、Grandmaster Flash等众多知名艺术家的代表作，同时包含游戏原创的电台对话与过渡音效，完整再现了虚拟世界圣安地列斯的听觉氛围。

John Ottman为1998年犯罪惊悚片《Incognito》（中文译名《绝命大逃亡》）创作的原声专辑，以其标志性的悬疑氛围与管弦乐编排著称。作为电影配乐大师，Ottman凭借《非常嫌疑犯》《X战警2》等作品闻名，本专辑延续了他对紧张情绪与戏剧张力的精准把控，通过层层递进的旋律勾勒出艺术品伪造与身份迷局中的心理博弈。

本专辑是日本动画电影《你的名字》的官方原声带，由日本摇滚乐队RADWIMPS创作并演奏。作曲家野田洋次郎以其标志性的旋律与情感张力，将电影中跨越时空的青春与羁绊通过音乐完美呈现。从轻快悠扬的日常主题到恢弘震撼的命运交响，整张原声带不仅为影片注入灵魂，更成为独立于影像之外的听觉佳作。专辑中收录了电影主题曲《前前前世》（movie ver.）、《スパークル》（movie ver.）以及片尾曲《なんでもないや》等多个版本，在发行后获得广泛好评，并长期占据各大音乐榜单。

本专辑收录了经典音乐游戏《太鼓达人》系列的多首标志性曲目，涵盖从早期街机到家用机版本的精选原声。内容既包括玩家耳熟能详的流行改编、和风旋律，也囊括了极具挑战性的“2000”系列高难度曲目，充分展现了游戏音乐在节奏与趣味性上的独特魅力。专辑以无损FLAC格式呈现，保留了街机厅般的饱满听感与动态细节，适合游戏原声收藏爱好者及Hi-Res音频玩家在NAS设备中归档与聆听。

陈光荣、金培达、查克猜·蓬帕潘等音乐人联手打造的《投名状》电影原声带，以宏大的交响乐编排与民族乐器交织，精准捕捉了清末战乱中兄弟情义与权力博弈的悲壮氛围。配乐从苍凉的弦乐到激昂的鼓点，层层递进，既烘托出战场上的惨烈与绝望，又细腻刻画了人物内心的挣扎与背叛，成为电影叙事不可或缺的情感支柱。

《Dead Silence》是2007年同名恐怖电影的原声配乐，由美国作曲家、前Nine Inch Nails成员Charlie Clouser创作。该配乐以阴森、压抑的氛围见长，融合了电子合成器、管弦乐与实验音效，精准描绘了影片中玩偶诅咒与小镇传说的惊悚气质。Clouser通过重复的旋律动机与不和谐的音响层次，构建出一种令人不安的听觉体验，成为恐怖配乐中的经典之作。

《Der Rote Baron》是2008年德国同名战争传记电影《红男爵》的原声专辑，由多位艺术家共同参与创作。配乐部分由德国作曲家Dirk Reichardt与Stefan Hansen联合打造，以管弦乐与电子氛围交织的笔触，描绘了第一次世界大战空中战场上的壮烈与孤寂。专辑中亦收录了Reamonn、Tina Dico、Rosenstolz等流行与摇滚艺人的歌曲，为影片提供更丰富的情绪层次。

《Edward Scissorhands 剪刀手爱德华》是蒂姆·伯顿执导的经典奇幻爱情电影，丹尼·埃尔夫曼（Danny Elfman）为其创作的配乐以梦幻、忧伤的旋律著称，完美映衬了影片哥特式浪漫与孤独的主题。Intrada加长版收录了比原始原声带更完整的配乐内容，包括多段未发行的场景音乐及附加曲目，进一步拓展了埃尔夫曼标志性的管弦乐叙事，其中汤姆·琼斯（Tom Jones）演唱的《With These Hands》作为特别收录，为专辑增添了独特的时代韵味。